Los estudiantes participarán en al menos 25 horas de clases prácticas y talleres de habilidades. Diseñarán, crearán y presentarán un cómic a su clase. Estas clases comprenderán puntos cómo:
El curso de Ilustración y Cómic está impartido por Kent Archer. Kent ha impartido cursos de arte en la Escuela del Museo de Bellas Artes de Boston, en el instituto Sacred Heart de Kingston Massachusetts y en numerosos centros de arte locales. Ha trabajado en el campo del cómic desde 2005, cuando co-lanzó el popular webcomic - Dr McNinja. Su trabajo ha sido publicado por Archie Comics, IDW Publishing, Dark Horse Comics y Topps Trading Cards.
- AMPLÍA TUS CONOCIMIENTOS EN LA INDUSTRIA
Kent Archer ha estudiado con algunos de los artistas más importantes y de mayor éxito del mundo del cómic, y su obra ha sido publicada por las principales empresas del sector. Aprenderás el proceso que hay detrás de la creación de cómics, así como los secretos para tener éxito en el negocio del cómic. ¡Este curso te ayudará a prepararse para las revisiones de la cartera con los editores, así como hacer hincapié en la importancia de cumplir los plazos una vez que tengas tu primer trabajo de cómic!
- DESARROLLA TUS HABILIDADES EN:
En este curso introductorio, los estudiantes desarrollarán habilidades en todas las fases del proceso de creación de cómics. Desde la escritura hasta el coloreado, los estudiantes explorarán y experimentarán con las herramientas, formatos y medios utilizados por los profesionales. GUION En el negocio del cómic, a menudo se da el caso de que una persona escribe la historia y otra dibuja el cómic. Los estudiantes aprenderán a poner su visión en palabras y a escribir un guion detallado y con formato profesional.
¿Qué hace que un personaje sea próximo y creíble? ¿Por qué nos importan los personajes y cómo afectan a nuestras emociones? Discutiremos estas ideas y aprenderemos a escribir personajes multidimensionales.
¿Qué es un panel? ¿Qué son el cierre y la yuxtaposición? Discutiremos la terminología en el lenguaje universal del cómic.
Capta la atención del lector con colores brillantes utilizando Adobe Photoshop. Aprenderemos la importancia de una paleta de colores limitada y cómo crear ambiente y contraste de forma eficaz.
- MAQUETACIÓN Y COMPOSICIÓN
El cómic es ante todo un medio visual. Una página de cómic visualmente atractiva puede ayudar a contar eficazmente la historia. El trabajo del dibujante consiste en crear ilustraciones que capten al lector, cuenten la historia y, en pocas palabras, ¡queden bien!
La habilidad para dibujar personajes y entornos en perspectiva es esencial para crear la ilusión de profundidad. Esta ilusión ayuda a crear un mundo tridimensional creíble en la página del cómic.
- EL NEGOCIO DEL CÓMIC/AUTOPUBLICACIÓN Y WEBCÓMIC
Si tu ilusión es trabajar el mundo del cómic, hablaremos de cómo entrar en el negocio y trabajar para las editoriales más importantes, así como de la autopublicación de tu trabajo en papel o en la web.